上了半空，然后贴在了高处的彩色玻璃上。透着窗外的阳光她看见了图中隐藏着的另一幅图。她无比好奇，刚想飞身上去仔细看清楚，可那图竟然立刻就酥烂掉了，像粉一样散落在空气里，太快了，根本无法去抢救。她急得哭着扑上去，可画已经完全随风散去，最后只剩画轴缓缓掉落在她的手中。

当然，这个梦不是无本之木，因为苏筱晚过去在英国时，隔三差五就跑去大英博物馆闲逛。她对里面有兴趣的藏品，就会反复去看，然后回去再临摹下来，她靠回忆进行复现，又爱琢磨透其中的结构，有兴致的话还会用一些玩具小木块和粘合材料，复制出一个大致的模型。htＴΡδ://ＷwＷ.ЪǐＱiＫǔ.йēＴ

据她说，她光靠在校园里兜售这种小玩意儿就赚了不少零用钱，假期在欧洲各国旅行时，就数她的经费充足，一路玩到意大利，还从不住便宜的小旅店，不像其他学生得半工半游，晃晃荡荡半个月也到不了佛罗伦萨。

当然那时她特别感兴趣的就是各种暗藏机关的中国小工艺品，这些小东西观众少，常常就她一个人在这些展品前驻足，看个几个钟头是很稀松平常的。沈魏风联想到她来了冯村那一直闲不住的状态，觉得这位大概在吹牛。直到她说起想做一副开锁的钥匙时，才感到苏筱晚不按常理出牌的天性。

苏筱晚说的钥匙非常概念化，也很反常理，就像她设计的圆锥体，拿出里面的小正方体就要闭合盖子一样。

沈魏风听得出了神，苏筱晚却停了停想如何表述能让他更好地理解，沈魏风倒是急得催促她赶紧讲下去。

“画做两层的情况古今中外都有，但是中国古画由于颜料的问题不像西方的油画那么容易多层覆盖，比如《蒙娜丽莎的微笑》就是达芬奇在多层覆盖后完成的画作，原理并不稀奇，主要是画家在一遍遍推翻自己的底稿造成的后果。而中国古画的两层不是通过覆盖产生的，而是同一平面里制造两个世界，这点非常特别。比如《涟溪图》就由两幅画作叠套而成，粗看表面就是一幅山水图，而从特殊角度和光线下，部分线条淡化，部分线条凸显后便是另一幅图。古人做这种一明一暗的双图大多是兴趣所致，是画家彼此间在画技方面的较量，只是这种技术比较剑走偏锋，所以知之者甚少。”苏筱晚说到这里用力往湖里丢了一枚小石子，湖面上马上荡开一圈圈的波纹，以石子落水的点为中心，越往外的波纹越密。

“你认为石棺本来是有图的？”沈魏风