起来：

“梅森测声速，胡克定频率，

牛顿奠基础，波动成方程。

克拉尼花纹，声音变图案，

板振动方程，索菲热尔曼，

若问膜振动，还要看泊松。

费希纳定律，亥姆霍兹运动，

心理与声学，自此才结合。

总结前人作，瑞利表面波。

安德罗诺夫，还有霍普夫，

自激会振动，系统会分叉。

科学与音乐，从来不分家。

学会这首歌，考试不会挂。”

三分损益法产生的，是中国最传统的五声调式，因为没有半音和不和谐音程，它们之间的任何两个音，听起来都很好听。

有些乐器因为使用的就是五声调式，所以怎么都好听。

譬如古筝，随便拨弄一下就能让人沉醉不已，因为它不论从哪里开始，不论怎么听都在调上。

又如钢琴的黑键，就是五声调式，怎么弹都好听，非常符合心理声学。

换句话说，用五声调式写歌属于easy难度，传统的华语歌曲，其实大部分都是用五声调式写的，因为这样写特别简单，怎么都不会出现难听的音。

但未免单调就是了。

直到2000年之后，这种现象才略为改观，更多的情绪和表现力被引入了华语流行乐。

但若是只写一首朗朗上口的副歌，五声调式就够了。

但是就算是五声调式再好听，15263这个旋律走向，依然显得有点怪异……

换句话说，佻脱而逗逼。

特别是15、26之间音程相同，突然来了个3，有种不稳定的感觉。

就像是有个人走两步就跳一步，一点也不安生。

和弦，谷小白本来打算直接15263走起，但是听起来有点不和谐，改了一下，变成了1625和弦，这是乡村音乐常用和弦。

于是，一首中西合璧、中国风曲调加乡村音乐式和弦，元素混杂的歌，就这么出现了。

这首歌的前半部分，感觉就像是一位严肃的西装教授坐在台上，敲着黑板教大家唱rap。

能把黑板敲出来这种节奏和律动感，也是算你厉害。

但副歌起的时候，感觉一下子就变了。

就像这位西装革履大背头的教授，突然把外套一脱，弹起吉他扭起了秧歌。

emmm，太魔性了。