是“冰箱法则”就慢慢不适用，最后见证歌舞电影的没落。

毫无疑问，针对剧本的诟病，无论是千篇一律的模式,还是轻剧情轻人物重场景的叙事,这都是歌舞电影被市场冷藏乃至于淘汰的一个重要原因。

事实上,当陆潜决定拍摄歌舞电影的时候，他就清楚自己需要面对的困境，甚至某种程度来说，选择歌舞电影的部分原因也是剧本层面的相对简单——

当时正在创作“爱人”剧本的陆潜，确实遭遇了瓶颈，他需要另辟蹊径地打破桎梏，探索不同的创作方式，摆脱剧本的束缚，在视听层面作出更大胆更冒险更新鲜的尝试，这也是陆潜选择拍摄“星落之城”的重要原因之一。

所以，“星落之城”遭遇剧本方面的指责完全不意外。

其实，从“星落之城”的呈现效果来看，陆潜在视听层面花费大量功夫，尽可能制造出沉浸的观影效果，并且通过音乐、舞蹈以及蒙太奇的表现方式，细细勾勒出两个角色的情感羁绊，证明了陆潜对电影的理解，用不同方式来填补剧情层面空白。

——效果，非常喜人。

尽管遭遇两个中评，没有能够实现清一色好评的壮举，但陆潜的努力和尝试依旧得到了其他影评人的认可，再次证明了自己作为导演的能力与天赋。

于是，仅仅跟随在中评的后面，一连串好评强势刷榜。

一百分，“目眩神迷，惊心动魄，为之心动又为之沉醉。”

一百分，“陆潜再次用一部‘星落之城’来告诉人们，电影没死。”

一百分，“电影层面的登峰造极，陆潜用一场妙不可言的视听盛宴震撼大脑，并且用一段海市蜃楼的蒙太奇引爆情感。”

一百分，“正如歌舞电影本身一样，‘星落之城’展现了迷人而复古的魅力，不仅没有因为时间而淡然，恰恰相反，因为时间的沉淀而越发曼妙起来。一场勇敢而惊奇的观影冒险。”M..coM

一百分，“迷人，有趣，轻盈，感动，魅力无限、心碎浪漫。相信我，‘星落之城’就是专门写给那些痛恨歌舞电影人们的一首情歌，没有人能够拒绝。”

一百分，“我已经怀抱了一百分的期待，但陆潜奉献了三百分的精彩。”

一百分，“如果你需要一个理由走进电影院的话，高寺林和艾娅是答案，他们的表演富有